Sesión 21/11/2016: Zero (2010)

     Hoy, en 2016 y a casi 68 años de la Declaración Universal de los Derechos Humanos (http://www.un.org/es/universal-declaration-human-rights/), la discriminación sigue siendo un fenómeno vergonzosamente frecuente en todo el mundo. En muchas sociedades, lo común se asume como la norma y lo diferente se excluye, con frecuencia asumiendo que las personas que no entran dentro del rasero de lo “normal” con frecuencia son menospreciadas, sobre todo cuando la diferencia implica que alguna habilidad se encuentra disminuida, no importa cuán valiosas sean las restantes cualidades de ese ser humano. 

     El cortometraje Zero nos muestra esta realidad dolorosa, en contraste, a través de unos personajes muy tiernos, en un mundo donde cada persona nace con un número que designa su valor y lo ubica en una clase particular. El protagonista con su “cero” enfrenta diariamente la discriminación y el abuso de aquellos con mayor valor según el sistema social, pero no permite que “su número” lo defina y se atreve a soñar que es capaz de lograr cosas como cualquier otro “número”, viendo esperanza y belleza donde otros números no son capaces de ver nada. Cuando todo parece más oscuro y desolador se encuentra con un igual, su complemento, una “cero” con la que se atreve a hacer pareja, a pesar de que la sociedad asume que tiene el derecho de decidir si ellos tienen o no derecho a amarse y hacer familia. 

     Zero nos puede recordar a muchos grupos de personas, algunos de los asistentes al cineclub asociaron su número al dinero, otros a la raza o la orientación sexual, para algunos la dulzura y optimismo de zero nos recordó a las personas con síndrome de Down. Fue reconfortante ver que entre los estudiantes fuera rechazada tajantemente la idea de que pudiera ser legal impedir a dos personas la posibilidad de formar familia por tales características, sin embargo, eso ocurre aun en muchos lugares, incluso, en algunos de los lugares con mayor respeto a los derechos humanos, algunas conquistas en contra de la discriminación son de data muy reciente. 

     Zero es el producto de dos años de trabajo de 46 realizadores sobre 5 kgs. de silicón y 2 km. de lana, liderados por los esposos Christopher y Christine Kezelos, con el patrocinio de la organización Screen NSW, cuyo objetivo es proveer oportunidades profesionales a cineastas emergentes en Australia. El cortometraje se ha proyectado en la mayoría de los festivales internacionales de cine y ganó en el 2010 el premio a “mejor animación” del Festival de Cortos de los Ángeles y del Festival Internacional de Cine de Rhode Island, entre otros premios. 

     ¿Alguna vez te has sentido limitado por una etiqueta? ¿Realmente tratas a todos con el mismo respeto, independientemente de sus características? Esperamos tus comentarios.

 

Título original:	Zero
País:	Australia
Género:	cortometraje, animación cuadro por cuadro (stop motion), drama, ficción
Estreno:	Agosto 2010
Dirección, guión y edición:	Christopher Kezelos
Producción:	Christine Kezelos
Fotografía:	Matthew Horrex
Diseño de Producción:	Brett Bimson
Música:	Kyls Burtland
Reparto:	Nick McKay (narrador), Reina McAndrew, Shelley Hepworth, Anthony Clarke, Kyls Burtland, Keely O'Brien, Tully O'Brien, Lisa Hill, Brendan O'Brien, Christine Kezelos y Christopher Kezelos
Idioma:	inglés
Duración:	12:32 min.
Web:	http://www.zeroshortfilm.com/

 

Sesión 07/11/2016: El presente (2014)

     Con esta sesión de cineclub iniciamos el mes en que la pastoral del “Jesús Obrero” nos ha pedido fomentar el valor de la inclusión, que en educación hace referencia al modo en que la escuela debe dar respuesta a la diversidad, permitiendo que estudiantes con capacidades diferentes interactúen en el aula, pero dando respuestas a las necesidades particulares de cada estudiante en vez de forzar la adaptación de todos a un sistema único y uniforme. De esta manera, la inclusión nos permite disfrutar de un contexto más diverso donde todos podemos compartir y aportar desde nuestras particularidades. 

     Comenzamos a hablar entonces de inclusión con esta historia, donde un adolescente absolutamente abstraído en los videojuegos recibe un presente, un regalo muy especial, más especial de lo que inicialmente logramos notar: un cachorro al que le falta una pata. Frente al rechazo inicial del joven, la mascota no se amilana y vemos como encuentra una manera de entretenerse, sin prestar mucha atención a lo fácil o difícil que resulta la tarea, se lanza tras su objetivo y disfruta cada paso, no importa cuán torpes y lentos sean. La alegría y determinación del perrito terminan por conmover a su dueño, sólo al final del corto nos damos cuenta del tamaño de la lección que el canino le ha dado. 

     El perrito ha permitido al adolescente proyectar toda su frustración y el rechazo de su propio cuerpo roto, seguramente reflejo de los prejuicios que ha visto en el mundo pero, sobre todo, de aquellos de los que se ha apropiado e internalizado a lo largo de los años. En su relación con el cachorrito, el adolescente logra sanar sus heridas, la persistencia y alegría del perrito le abren a la posibilidad de una existencia valiosa y feliz no a pesar de su pierna, sino gracias a las capacidades que conserva y puede desarrollar con una nueva actitud. Abriendo su corazón a este perrito tan especial se reconcilia con su imagen y sale al mundo con la esperanza de ganar espacios con tanto éxito como su mascota. Nuestra sesión de cineclub derivó en una discusión muy interesante, el profesor Francisco Rivero concluía que la única discapacidad en la historia era la inseguridad del adolescente y en cierto modo lo es. 

     El corto se basa en una tira cómica del brasileño Fabio Coala, y fue realizada por un grupo de estudiantes del Instituto de Animación, Efectos Visuales y Postproducción Digital de la Filmakademie Baden-Wuerttemberg en Ludwigsburg (Alemania), fue su tesis de grado. El cortometraje se ha presentado en más de 180 festivales y ha ganado más de 50 premios alrededor del mundo. 

     ¿Conoces a alguna persona con algún tipo de discapacidad? ¿Logras reconocer las destrezas que ha desarrollado para llevar una vida productiva y feliz? El mundo está lleno de ejemplos que nos muestran el enorme potencial del ser humano cuando da a los demás (y a sí mismo) el respeto y la confianza necesarios para desarrollarse plenamente.

Título original:	The present
País:	Alemania
Género:	Cortometraje, animación 3D, ficción
Estreno:	Abril 2014
Dirección y animación:	Jacob Frey
Guion:	Jacob Frey
Producción:	Anna Matacz y Jacob Frey
Música:	Tobias Bürger
Reparto:	Quinn Nealy y Sam Brown
Idioma:	Inglés
Duración:	4:19 min.
Web:	www.facebook.com/thepresentshort

 

Sesión 31/10/2016: DUSTIN (2014)

     ¡Qué difícil es adaptarse a lo nuevo! Y cuando lo “nuevo” son otras personas, la convivencia es un reto tan grande que resistirnos suele ser la primera opción que surge en nuestra mente. Es lo que ocurre con Dustin, un adorable perrito de la raza pug acostumbrado a tener el absoluto dominio de su hogar hasta que sus dueños, de un día para otro, traen a casa un moderno y competitivo robot doméstico que aspira lo que se cruza en su camino. Para colmo su nombre es, precisamente, Dust-in, juego de palabras en inglés que mezcla la palabra polvo (“dust”), con el adverbio adentro (“in”). Los tocayos inician una batalla campal cuando el alimento de Dustin se convierte en el centro de la discordia. Cuando la batalla se ve casi perdida para uno, el otro descubre que, no importa cuán veloz y fuerte seas, en cualquier momento necesitarás una mano amiga que te ayude a recuperar tu energía. 

     En este cortometraje vemos como dos personajes no-humanos representan el humanísimo reto de la convivencia, el reto de superar los inevitables conflictos de intereses poniendo más atención en los objetivos comunes que en nuestras posturas e intereses personales, descubriendo como disfrutar aun más la vida gracias a (y no a pesar de) la existencia de otro diferente a mí. 

     El corto es producido por estudiantes del Technische Hochschule Nuremberg Georg Simon Ohm, un instituto técnico público en Baviera (Alemania), y ha Ganado el premio a “mejor cortometraje” en el Festival Internacional de Cine de Sanford, y “mejor película estudiantil” en el Festival Internacional de Cine Heart of Gold. 

     ¿A que personas de la vida real te recuerdan estos personajes? ¿Cómo enfrentas la novedad y las diferencias en tus relaciones interpersonales? Sería interesante escuchar sus comentarios ¡Sigamos trabajando por una convivencia respetuosa y nutritiva dentro de nuestras aulas!

Título original:	DUSTIN
País:	Alemania
Género:	Cortometraje, comedia, animación 3D,
Estreno:	2014 (internacional 2015)
Dirección:
Producción:
Realizadores:	Michael Fritzsche, Kristina Jaeger, Andreas Tetz & Nadine Utz
Sonido:	Stefan Wuehr / Steve Seasick
Música:	Nancy Shutt (interpreta Emily Westman)
Idioma:	Inglés
Duración:	7 min.

 

Sesión 17 y 24/10/2016: Historia de un oso (2014)

     ¿Cómo se sobrevive al desarraigo cuando te expulsan violentamente de tu hogar? ¿Qué significa en el diccionario y que significa sobre el pecho la palabra “exiliado”, “esclavo” o “refugiado”? Este cortometraje nos cuenta una historia fantástica que nos pone en los zapatos de miles de seres que han sufrido esas circunstancias a lo largo de la historia. Según los materiales que hemos podido encontrar en la red, nos cuenta la historia de un viejo oso que todos los días carga con un organillo por las calles de la ciudad, mostrando en su interior un teatrino fantástico en el que pequeños muñequitos de latón nos muestran la historia de su familia, unida y feliz hasta que un circo los separó violentamente.

     Gabriel Osorio (director y guionista), construye este cuento infantil inspirado en la historia de su abuelo en el Régimen Militar Chileno, la dictadura liderada por Augusto Pinochet que derrocó al Presidente electo Salvador Allende el 11 de septiembre de 1973 y que hasta el 11 de marzo de 1990 violó sistemáticamente los derechos humanos de buena parte de la población, registrándose al menos 28.259 víctimas de prisión política y tortura, 2.298 ejecutados y 1.209 desaparecidos (en Wikipedia, puedes encontrar los vínculos a los documentos oficiales). El abuelo de Osorio fue secretario de Pinochet, fue puesto en prisión tras el golpe de estado durante dos años, para luego pasar al exilio primero en México y luego en Inglaterra, sin volver a ver a su familia en Chile nunca más. 

     En algunas reseñas en la red nos cuentan que la producción del cortometraje tomó tres años y mezcla cuatro técnicas de animación (computarizada, 2D, 3D y stop motion), lo que sumado a la historia lo hace tremendamente original. El cortometraje ha ganado infinidad de premios, entre ellos, el Oscar 2016 al mejor cortometraje animado, premio especialmente significativo considerando que superó a Sanjay's Super Team, el corto hecho por Pixar. 

     El cine nos da la posibilidad de ponernos en el lugar de infinidad de seres, a veces sin que lleguemos a darnos cuenta. ¿Cómo ver a este oso sin sentir el dolor de quienes han sufrido persecución política, de los desplazados y refugiados por las guerras, de quienes sufrieron y sufren esclavitud? Este oso nos recuerda el valor de la libertad y de la familia, derechos de los que nadie debería privarnos por el simple hecho de pensar, sentir o tener una diferente de quienes tienen el poder.

  

Título original:	Bear Story
País:	Chile
Género:	cortometraje, ficción, animación, drama
Estreno:	Junio 2014
Dirección:	Gabriel Osorio
Guion:	Daniel Castro y Gabriel Osorio
Producción:	Patricio Escala
Diseño de producción:	Jorge Ovando
Edición:	Patricio Escala
Música:	Dënver y Felicia Morales
Idioma:	silente
Duración:	9 min.
Web:	http://www.punkrobot.cl/projects/historia-de-un-oso/